À propos
Alexandra Loembé (née en 1997) est une artiste de danse et artiste multidisciplinaire d'origine Congolaise et Russe/Ukrainienne. Diplômée en 2020 du programme de pédagogie de la danse de l'Académie de Théâtre et de Danse (AHK) d'Amsterdam, elle a ensuite approfondi sa formation artistique et pédagogique lors de programmes de formation professionnelle pluriannuels à l'École des Sables au Sénégal, entre 2024 et 2027.
En tant que chorégraphe Alexandra a développé des œuvres lors de résidences à Het Huis Utrecht, Podium Mozaïek, Platform Nexus, Karavaan et à l'Institut Français Sénégal. Elle a bénéficié du soutien de la Fondation Janivo, du Cultuurfonds et du Fonds des Arts d'Amsterdam.
Actuellement, elle travaille avec Kleintjekunst, Nederlands Dans Theater (développement des talents et formation), Stichting de Vrolijkheid et DONS. Elle travaille également comme superviseure pour le programme programme de pédagogie de la danse à l'Académie de Théâtre et de Danse (AHK) et donne des cours et des ateliers dans différents studios aux Pays-Bas, au Sénégal et au Congo-Brazzaville. Par ailleurs, elle se produit comme danseuse dans divers projets.

Son parcours de danse s'articule autour de la danse contemporaine, nourrie de pratiques aux racines africaines et influencée par les danses urbaines transmises au sein de la communauté. Ses créations sont profondément ancrées dans une connexion à la nature et au monde qui nous entoure, tout en permettant au public de redécouvrir son propre monde intérieur. Son travail se distingue par une approche tactile, associative, intuitive et ludique. Partant des profondeurs et des zones d'ombre de thématiques personnelles, elle met en lumière des expériences de vie collectives. Ses performances embrassent la vulnérabilité et l'imprévisibilité ; elles interagissent avec l'instant présent et invitent le public à une réflexion sur le présent, le passé et l'avenir.

Artiste pluridisciplinaire, Alexandra explore les liens entre identité, ascendance et nature à travers la peinture, l'écriture et l'expérimentation textile. Son travail s'ancre dans des expériences et des récits personnels façonnés par des paysages (culturels) variés, tissant ensemble mémoire et symbolisme. Mêlant observations et connaissances du monde naturel à un imaginaire onirique, elle crée des œuvres poétiques qui invitent à la réflexion et au lien. À travers son art, elle aspire à offrir profondeur, reconnaissance et un sentiment d'appartenance.
